Sienna Guillory w horrorze Bankiet i przyszłe role
Sienna Guillory to brytyjska aktorka, która wystąpiła w wielu filmach i programach telewizyjnych. Najbardziej znana jest z ról Jill Valentine w filmach Resident Evil i Selene w filmach Underworld. W ostatnich latach zagrała także w horrorze A Banquet i filmie akcji Niezniszczalni 3. Guillory będzie można wkrótce zobaczyć w nadchodzących filmach Mechanic: Resurrection i London Has Fallen.
MAir Film's rozmawiało z gwiazdą A Banquet, Sienną Guillory, o swoim nowym horrorze i o tym, jak to jest być częścią produkcji prowadzonej przez kobiety
BankietBankiet to wyreżyserowany przez Ruth Paxton horror zajmuje się psychologią rodzicielstwa, straty, wiary i zdrowia psychicznego. Pełen oszałamiających zdjęć film jest uderzającym komentarzem do relacji rodzinnych i, jak mówi nam aktorka Sienna Guillory, jest thriller filmowy bycie częścią tego było niesamowite.
Opowiadając historię młodej kobiety o imieniu Betsy (Jessica Alexander), która pewnej nocy zostaje dotknięta wizją, w której wierzy, że jest siłą wyższą, rodzina pogrąża się w chaosie, gdy zaczyna podążać za swoimi przekonaniami. Matka Betsy, Holly, grana przez Siennę Guillory, i siostra Isabelle (Ruby Stokes) muszą bezradnie patrzeć, jak ona głodzi się w imię oświecenia. Guillory nie jest obcy rolom w horrorach i grach o wysoką stawkę. Wcześniej występowała w serii Resident Evil jako Jill Valentine, zagrała w filmie fantasy Eragon, a ostatnio została obsadzona w film akcji Meg 2: Rów.
Podczas naszego wywiadu z gwiazdą rozmawialiśmy o jej czasie pracy nad brytyjskim horrorem A Banquet oraz o tym, jak to było być częścią potężnej produkcji prowadzonej przez kobiety. W końcu dowiedzieliśmy się, co sądzi o swojej przyszłej hollywoodzkiej roli u boku Jasona Stathama w The Meg 2.
Digital Fix: Hej, jak się masz?
Sienna Guillory: Bardzo dobrze. Emmo, jak się masz?
Jestem dobry. Dziękuję Ci. Po pierwsze gratuluję filmu. Pomyślałem, że była to niezwykle emocjonalna przejażdżka, która była bardzo wzruszająca. Co najpierw przyciągnęło cię do scenariusza?
SG: Właściwie, zanim przeczytałem scenariusz, obejrzałem krótkometrażowy film Ruth Paxson zatytułowany „Bądź moim bijącym sercem” i poczułem się, jakby ktoś wpełzł do mojej głowy i opowiedział mi sen, który nie był moim. To było tak, tak dobre i sprawiło, że pomyślałem, że po to się kręci filmy.
Dlatego masz filmowców, ponieważ umieszczają cię w historii i opowiadają ci rzeczy w sposób, który po prostu z natury rozumiesz, a nie tylko siedzisz i wiesz, bawisz się. Ja też kocham tego typu filmy, ale jej sposób opowiadania historii wydał mi się naprawdę intrygujący i spodobał mi się, pokochałem scenariusz.
Wiesz, rodzicielstwo jest naprawdę, bardzo niezręczne i niezwykle trudne i takie dziwne, aby mieć taką odpowiedzialność za czyjeś życie. I po prostu kwestionowanie tego, w co można wierzyć? Myślę, że to dość ważne pytanie, o którym wszyscy myślimy.
Mówiłaś trochę o rodzicielskiej stronie, którą widzimy w A Banquet, i jako matka byłaś bardzo realistyczna. Oglądając niektóre sceny w tym filmie, zobaczyłem swoje osobiste relacje. Na przykład ta scena z kolacją, kiedy próbujesz nakłonić Betsey do zjedzenia groszku, pomyślałem: „tak, moja mama też by to zrobiła”. Jak przygotowywałeś się do tej roli?
SG: Cóż, jestem mamą. Ale myślę, że to po prostu wynika z tego, że kiedy naprawdę naprawdę kochasz kogoś, tak jak kochasz swoje dzieci, lub w takim środowisku rodzinnym, bardzo trudno jest nie chcieć pielęgnować. Ale potem, kiedy robisz coś źle, jest to o wiele trudniejsze, niż myślisz. Nie ma najgorszej rzeczy, którą jakikolwiek człowiek mógłby powiedzieć o tobie jako o osobie, a następnie „jesteś złą matką”, która dotyka do szpiku kości.
Gwizd! Najlepsze filmy o duchach
I w każdym momencie patrzysz na swoje decyzje i patrzysz na skutki swoich decyzji i myślisz: „Czy to przeze mnie? Czy to przez moje rodzicielstwo? Czy to coś, co zrobiłem? I jak mam tu odzyskać kontrolę?” Ale jednocześnie masz współczesne rodzicielstwo, takie jak: „Chcę, abyś miał kontrolę nad swoim życiem. I chcę pozwolić twojej wolności wyrażać siebie i móc być tym, kim chcesz być, bez mówienia ci, jak masz być”.
To tylko ta dziwna mała lina, polegająca na tym, że nie wiesz, jak się zachować. A im bardziej nie wiesz, jak się zachować, tym bardziej się mylisz, a potem staje się to cyrkowym aktem poprawiania. Tak dobrze, że spada z krawędzi bycia dobrym i staje się błędne. A potem próbuje się wspiąć, aby odzyskać moc.
Poza psychologicznymi i bardziej artystycznymi aspektami tego filmu, bardzo duży nacisk kładzie się na problem z życia wzięty: zaburzenia odżywiania. Kiedy dostałeś scenariusz, jak poruszyłeś tak drażliwy temat?
SG: To niewiarygodnie trudne, ponieważ skrzywdzisz ludzi. Wiesz, że nawet wchodząc na arenę i mówiąc o jakimkolwiek zaburzeniu odżywiania, ludzie zostaną zranieni. Ludzie będą się denerwować. Źle to zrozumiesz. I myślę, że jeśli pomaga to w prowadzeniu tych rozmów lub pomaga ludziom w rozpoczynaniu rozmów; rozmowy są dobre i zdrowe.
Bardzo dobry. Istnieją pewne z góry przyjęte koncepcje dotyczące tego, czym są zaburzenia odżywiania, które próbujemy przedyskutować. I ostatecznie każdy jest swoją własną osobą. Więc przyczyny ich zaburzeń odżywiania lub sposób, w jaki postrzegają jedzenie lub cenią jedzenie lub swoje ciała i sposób, w jaki są postrzegani i postrzegają siebie, wiesz, jest całkowicie subiektywny i myślę, że jest to coś, co nie dotyczy tylko kilku osób. To jest nas ogromna ilość. I to jest trudne.
To nie jest twoje pierwsze spotkanie z horrorem. Widzieliśmy odrodzenie kinowej wersji serii Resident Evil, z takimi rzeczami jak Resident Evil Welcome to Racoon City. Gdybyś miała szansę, wróciłabyś jako Jill Valentine?
SG: Oczywiście. czyż nie? (śmiech)
Bez pytania (śmiech). Wracając do tego horroru, jedną z rzeczy, które naprawdę utkwiły mi w pamięci, była ilość strat, przez które przechodzi twoja postać. Na początku widzimy, jak tracisz męża, potem przechodzisz przez sytuację z Betsey, a nawet jesteś świadkiem, jak twoja druga córka odchodzi od ciebie. To musi być bardzo wyczerpujące jako aktor i jako osoba. Jak oddzielić się od takiej ciężkiej pracy?
SG: My, to znaczy, kiedy robisz naprawdę ogromne emocjonalne rzeczy, ty w pewnym sensie… po prostu próbujesz trafić numer 10. A potem go przewyższyć, ale próbujesz to zrobić w sposób, który nie jest Nie irytujące, ponieważ irytujące jest obserwowanie ludzi. Nie chciałem, żeby wyraźnie walczyła, ani żeby historia była o walce, ponieważ nie chodzi o walkę. Chodzi o radzenie sobie. I chodzi o znalezienie nadziei oraz o to, jak i czego się trzymasz, a potem, co to może z tobą zrobić.
Ale myślę, że czasami bardziej wyczerpujące jest kręcenie bardzo skomplikowanych scen, w których jest bardzo mało emocji, ponieważ martwisz się, czy dobrze dobrałeś ton, czy coś przegapiłeś, czy jest lepszy sposób na powiedzenie tego, co myślisz. ponownie mówię. Ale kiedy robisz naprawdę duże emocjonalne rzeczy, przebijasz się przez dach i idziesz dalej, dopóki ktoś nie zadzwoni.
Mówiąc o prawdziwym horrorze teraz. Ten film nakręciliście w czasie trwającej globalnej pandemii. Chciałem wiedzieć, czy były jakieś wyzwania? Jakieś naprawdę złe dni na planie?
SG: To było naprawdę dziwne. Myślę, że byliśmy pierwszym filmem, który wrócił po pierwszym lockdownie i nikt tak naprawdę nie wiedział nic o Covid-19. Naprawdę, po prostu myśleliśmy: „och, to może zabijać ludzi” i „uważaj”. Więc wszyscy byli super, super, super czujni. Cały czas byliśmy zamaskowani. Ale najdziwniejsze było to, że; Byłem do tego przyzwyczajony, ponieważ byliśmy w jednym pokoju, w zasadzie przez cztery tygodnie.
Wpadka w nocy: Najlepsze filmy o potworach
A potem w chwili, gdy w pewnym sensie nazwaliśmy wrap i nie musieliśmy tego robić, w pewnym sensie zakładaliśmy nasze maski, wszyscy byliśmy na zewnątrz. I wszyscy byliśmy jak otwieranie piwa na końcu filmu. Nagle ludzie zdjęli maski i można było zobaczyć ich twarze, a ja pomyślałem: „O mój Boże, spójrz na te wszystkie usta!” (śmiech) Kiedy widzisz kogoś, kogo znasz naprawdę dobrze, a potem widzisz jego usta , a ty mówisz „Whoa”. To jest straszne. (śmiech)
Tak, nos i usta mogą całkowicie zmienić twarz. Poza A Banquet niedawno ogłoszono, że zagrałeś w The Meg 2. Czy możesz nam coś o tym powiedzieć? Czy będzie bardziej brutalny niż poprzedni?
SG: Nie mogę wiele powiedzieć (śmiech), ale to zdecydowanie… to zdecydowanie, zdecydowanie bardzo, bardzo, bardzo, bardzo ekscytujące. To znaczy, niewiarygodnie ekscytujące. Tak. Nie wiem. Myślę, że nie wolno mi nic mówić na żaden temat. Ale dosłownie czytałem scenariusz i (mimy przerzucali strony) „och!”
Ben Wheatley to jeden z moich ulubionych reżyserów. Pracowałem z nim przy The High Rise, a on po prostu doskonale rozumie prawdziwy terror. I taka inteligencja i takie poczucie humoru. Ot, takie poczucie humoru. Więc myślę, że to będzie niesamowite.
Kolejną rzeczą, o której chciałem porozmawiać w A Banquet, jest to, że widzimy naprawdę silną kobiecą obsadę i ekipę. Wspaniale jest to zobaczyć. Widzimy więcej integracji w branży, ale wciąż jest to całkiem nowa zmiana. Chcę wiedzieć, jak to było mieć ten naprawdę potężny żeński zespół przez cały czas produkcji, w porównaniu z wcześniejszymi doświadczeniami.
SG: To było niesamowite. Myślę, że to fakt, że zwykle jestem jedyną dziewczyną, „kobietą”, a potem jest obsada, a oni wszyscy są typami facetów podczas innych filmów. A potem, wiesz, spędzasz czas z zespołem garderobianym. Było cudownie. To było. Praca z grupą kobiet jest naprawdę, bardzo interesująca. Pierwszego dnia rozglądasz się wokół i mówisz: „To niesamowite, że wszyscy jesteśmy kobietami”, a dzień później zapominasz, że to tylko kobiety – po prostu sobie z tym radzisz.
Ale biorąc pod uwagę, że jest dość intensywny, był to film dość teksturalny; jest wiele wybuchów emocjonalnych, po prostu będąc tam, wszyscy byliśmy wyluzowani i zrelaksowani. Robiłem herbatę. Jess Alexander to naprawdę super wyluzowana dziewczyna. Ruby Stokes jest dosłownie jedną z najbardziej wyluzowanych, najsłodszych osób. Lindsey Duncan jest najbardziej wyluzowaną osobą. Mam na myśli, jak sądzę, aby być pracującym aktorem i być kobietą, musisz być wyluzowany.
Nie możesz mieć wielkich problemów, wiesz, po prostu już nie pracujesz. Wszyscy jesteśmy totalnymi popychadłami (śmiech). Więc wszyscy mówimy: „Cześć. Tak w porządku. Tak, to brzmi świetnie. Tak, cokolwiek.'. Albo zwykle starasz się pomóc komuś wejść w dobry nastrój, a potem, jeśli pracujesz z trochę nastrojowym męskim aktorem, mówisz: „Myślę, że on chyba po prostu potrzebuje kupy”. Wiesz, jakby musiał wrócić do swojej przyczepy na 10 minut, myślę, że może po prostu potrzebuje kupy.
(Śmiech) Skoro rozmawialiśmy o Benie Wheatleyu, to chcę wiedzieć, a teraz rozmawialiśmy o gatunku A Banquet. Jaki jest twój osobisty ulubiony horror?
SG: Mam słabość do Dancer in the Dark. Czy to horror?
Myślę, że tak może być. Psychologicznie można argumentować, że jest to lub że jest to co najmniej horror sąsiadujący.
SG: Tak! Albo Dracula. Kocham, kocham Drakulę Coppoli. Niesamowite, to jest niesamowite. Chyba to oglądałem… Nie pamiętam, ile razy to oglądałem. To niezwykłe. Tak, uwielbiam Draculę Coppoli i Dancer in the Dark. Myślę, że pierwszym, który naprawdę mi się spodobał, był Man Bites Dog; to francuski film To naprawdę bardzo mroczne, wszystko o seryjnych mordercach.
Ale przypuszczam, że podoba mi się coś w rodzaju Bena Wheatleya, wiesz, im ciemniejszy, tym w pewnym sensie zabawniejszy. Wiesz, człowieczeństwo w najciemniejszym wydaniu jest czymś, co uważam za całkiem zabawne.
Dziękuję bardzo za poświęcenie czasu na rozmowę ze mną
Dziękuję bardzo za obejrzenie filmu i polubienie filmu oraz rozmowę ze mną!
A Banquet już w kinach i na platformach cyfrowych.
Podziel Się Z Przyjaciółmi
O Nas
Autor: Paola Palmer
Ta Strona Jest Zasobem Internetowym Wszystkiego Związanego Z Kinem. Dostarcza Kompleksowych Istotnych Informacji O Filmach, Recenzjach Krytyków, Biografii Aktorów I Reżyserów, Ekskluzywne Wiadomości I Wywiady Z Branży Rozrywkowej, A Także Różnorodne Treści Multimedialne. Jesteśmy Dumni, Że Szczegółowo Omawiamy Wszystkie Aspekty Kina - Od Powszechnych Hitów Po Niezależne Produkcje - Aby Zapewnić Naszym Użytkownikom Kompleksową Recenzję Kina Na Całym Świecie. Nasze Recenzje Są Napisane Przez Doświadczonych Filmowców, Którzy Są Entuzjastyczni Filmy I Zawierają Wnikliwą Krytykę, A Także Zalecenia Dla Publiczności.